了解基础构成
简单动漫人物画的首要任务是学会如何快速捕捉人物的基本形态。这个过程中，最重要的是学习如何使用简单的几何图形来构建人体轮廓。比如说，一个人的身体可以用一个大圆和几个小圆来表示头部、胸部、腹部以及臀部等部分。在这种方法下，我们可以忽略细节，只关注整体轮廓，使得整个画面看起来既简洁又有趣。
学习基础线条
动漫角色简笔速绘中的线条很重要，它不仅仅是一种传达信息的手段，也是艺术作品的一个重要组成部分。好的线条应该具有流畅性和动感，这样才能使人感觉到人物的活力和运动感。在学习时，可以从最基本的直线、三角形、椭圆等简单几何图形开始练习，然后逐渐过渡到更复杂的人类特征，如眼睛、嘴巴等。
练习不同表情
在动漫角色中，表情往往是区分不同的个性和情感状态的关键。因此，无论是在漫画还是在速绘方面，能够准确表现出各种不同的表情都是必不可少的一环。这包括愉快笑容、严肃认真、一脸困惑或任何其他你想要表达的情感状态。在练习这些表情时，不需要过度精细化处理，因为我们的目标是保持画作简单而富有表现力。
使用色彩提升效果
虽然我们谈的是“简笔”画，但这并不意味着我们不能使用颜色。但在选择颜色的同时，我们要注意不要让它们过于繁复，以免破坏作品原本应有的简洁风格。此外，在运用色彩时，还需要考虑对比度，让每个元素都能被观众清晰地看到，从而增强整体视觉冲击力。
理解服装与背景设计原则
动漫角色不仅仅由其自身构成，还包括他们所穿戴的服装以及周围环境。当我们进行简笔速绘时，我们应当尽量减少背景内容，只保留必要且能帮助理解人物身份或故事情境的一些元素，同时也要保证服装设计既符合漫画风格，又能通过较为简单的手法展现出多样的造型和变化。
实践与反思：持续改进技巧
最后一点非常关键——实践。如果你想提高你的速度和技巧，你就必须不断地练习，并将自己的作品放入实践中去检验。这不仅限于纸上的勾勒，也可以通过数字工具进行模拟创作，或是在社交媒体上分享自己的作品并接受他人的反馈。在这个过程中，不断调整自己对物体结构、比例关系及色彩搭配等方面的理解，这也是提升技术水平不可或缺的一步。
