一、掌握基本构图原则
在学习画人物之前，首先要了解并掌握基本的构图原则。构图是画作的基础，它决定了整个作品的美感和平衡性。简单而漂亮的人物画往往具有良好的三分法和对称性，通过巧妙地安排人物位置，可以营造出一种既静谧又动感的氛围。
二、学习骨架结构
学会描绘人物的骨架结构对于创造出简单又漂亮的人物形象至关重要。通过练习不同姿态下的骨架，可以帮助我们更好地理解人体结构，从而在画面中捕捉到精准且流畅的人物线条。
三、选择合适色彩方案
色彩是提升作品魅力的关键因素之一。在学画时，我们可以从浅显到复杂逐步探索不同的色彩方案，如单色调、双色调或多色的搭配等。选择恰当的颜色不仅能使人物更加鲜活，也能展现出艺术家的个人风格。
四、注重细节处理
即便是在追求简约风格下，对于细节处理也不能忽视。这包括衣料皱褶、发丝飘逸以及表情微妙等元素，它们都是增强作品表现力和吸引力的关键点。在这些小细节上下功夫，不但能增加画面的层次感，还能够让整幅作品看起来更加饱满和生动。
五、高效利用空白空间
在传统意义上的美术教育中，空白空间通常被认为是不完整或者缺乏内容。但实际上，在现代艺术中，高效利用空白空间也是一个非常重要的手法。它不仅可以突出主题，更能够营造一种宁静与深邃，让观者的心灵得以放松，同时也增加了作品的情趣。
六、运用透明度来增添光影效果
透明度是一种非常有特色的技术手段，它可以让我们的笔触看起来更加丰富多样。而在描绘人物时，如果能够恰当地运用透明度，就会为其加上层次，使得光影效果更加自然逼真，从而提升整体印象中的实质性与立体感。
七、中规中矩还应具备个性特色
虽然追求简约，但这并不意味着我们就要完全遵循传统规则或模仿他人的风格。在创作过程中，要根据自己的喜好和理解，将个人情感融入其中，这样才能真正做到既保持简洁，又充满独特气息，使每一幅作品都拥有它独特的声音和语言表达方式。
八、新颖创新始终是进步之本
无论是古代名家还是现代艺术家，他们都不断探索新的技巧与形式，并将它们融入自己工作之中。当我们学习如何学画人物时，也应该积极寻找新方法、新思路，以此来推动自己不断向前发展，不断超越自我，为后人树立榜样。
九、大师们总结经验教训提供借鉴作用
最后，无论你是否已经成为了一位专业级别的人物水墨大师，都需要不断总结自己的经验教训，并从其他人的成功案例里汲取养分。这不仅有助于提高你的技术水平，而且也有利于开阔你的视野，使你的创作更多元化，内容更为丰富多彩。
