在探讨动漫人物画时，我们首先需要明确“简单”和“基本元素”的定义。简单动漫人物画通常指的是那些设计简洁、线条流畅，色彩鲜明，且容易理解的作品。而基本元素则是构成任何一幅图像的核心部分，它们无论在什么样的艺术风格下都是不可或缺的。

1. 基本形状

任何一个动漫角色都由一些基础形状组成，这些形状包括圆圈、椭圆、三角形、矩形等。这些基本形状可以通过简单的变换（如缩放、扭曲）来创造出丰富多样的角色外观。在设计过程中，将这些基础形状准确地搭配使用是非常重要的。

2. 线条和轮廓

线条不仅仅是一种表现手段，它也是将实体与背景区分开来的关键。在动漫人物画中，线条应该清晰而有力，不断变化以表达不同的情感状态。轮廓对角色塑造至关重要，它决定了我们如何看待这个角色，是高个子的还是矮个子的，有着宽肩膀还是细腰身等。

3. 色彩选择

色彩能够迅速引起观众的情感共鸣，并且它对于传递信息具有强大的影响力。在简约风格的人物绘制中，色彩选择往往更加精心挑选，以便突出特定的气质或者情绪，同时保持整体视觉效果的一致性。此外，还有颜色的对比度，以及它们如何协同工作以创造视觉冲击力的技巧需要考虑。

4. 阴影与光照

阴影和光照能够为我们的作品增添深度，使得角色更具立体感和生命力。在简化风格的人物画中，可以通过合理安排阴影来营造一种温暖或者幽默氛围，从而使整个场景更加生动自然。这涉及到正确掌握光源位置以及阴影所遵循的一般规律，如投射阴影方向是否符合实际物理现象等问题。

5. 人脸表情及其含义

人脸表情是最能反映一个人的情绪和性格特征的地方，无论是在真实生活中的交流还是在漫画中的展示上，都占据了极其重要的地位。为了让读者快速理解角色的心理状态，作者必须运用适当的手法来描绘眼睛、嘴巴甚至耳朵上的微小变化，因为这每一个细节都会影响到整体的情境感觉。

6. 身份符号：服装与道具

服装不仅仅是一个覆盖身体层面的东西，在漫画里它常常承载着更多意义，比如职业身份、一时兴起或个人特色等。而道具作为辅助性的元素，则可能揭示某些关于角色的背景故事或者当前处境。因此，无论是在复杂还是简化形式下的设定，都不能忽略这两者的作用，因为它们直接影响于读者对角色的直观印象形成过程。

总结来说，当我们谈论简单动漫人物画时，我们要专注于那些被普遍接受并广泛应用于各种艺术领域内，最终成为制作优秀作品必备技能的一个系列关键点：从选择恰当的基础几何图案开始，然后继续发展出清晰可见的轮廓；接着采用有效率但又充满力量性的线条；再加上深入研究并运用恰当的人类面部表情以及周边环境——即使这种环境十分狭窄也会因为这些细节而显得更加完整。

最后，对所有这一切进行精心编排，让色彩相互协作，以此为基调去展现出最吸引人的内容。这就是如何将普通图片转变为令人难忘记却又优雅美妙的人物插图，而不管其是否属于真正现代流行文化之中的那类大师级别之作。这正是每位初学者学习怎样做出自己的独树一帜作品的时候所面临的问题，也正是在追求完美品质同时不断尝试创新技术方法方面不断前进的小步伐。如果你想提升自己成为这样一个人，那么现在就可以开始你的旅程吧！