首先，要自学画动漫人物，我们需要了解动漫人物的基本构成和特点。这个阶段很重要，因为它会直接影响到我们的绘画风格和作品整体效果。在学习过程中，我们可以从观察现有的动漫作品开始，尝试分析他们的脸型、眼睛、嘴巴、身体比例等各个部分，以及如何通过服装和背景来表现人物的性格或者情感。
其次，我们要掌握基础的绘画技巧，比如线条控制、色彩运用以及阴影渲染等。这些基础技能是我们后续创作时不可或缺的工具。自学者们可以通过网上课程视频、书籍或者实践来不断提高自己的技术水平，并在此基础上逐步探索更高级的绘画技巧。
再者，学习动漫人物设计时，我们也应该关注角色发展和故事讲述。这意味着不仅要知道如何画出一个完美的人物外形，还要理解如何让这个角色在故事中有自己的内核，让他/她具有独特性，使得读者能够记住并喜欢这个角色。
另外，对于动漫爱好者来说，研究不同流派和风格也是非常有帮助的事情。每个流派都有自己独特的地方，不同的地平线高度、高度比例或者不同的面部结构都会给我们的作品带来新的灵感。通过对比分析，可以使我们的设计更加多样化，同时也能提升我们的创新能力。
同时，在自学过程中，最重要的是保持耐心与毅力。不论你是初学者还是经验丰富的人，都需要不断练习才能真正掌握技能。此外，与其他艺术家交流也是一个很好的方式，可以获得宝贵的建议和新鲜灵感，这些都是提升自己水平不可或缺的一部分。
最后，不断更新知识库也是必须做到的。这包括最新流行文化趋势、新兴技术（如数字绘图软件）以及行业标准变化等信息。如果不跟上时代节奏，你可能会发现自己的作品显得过时而无法吸引人群。而且随着科技进步，每种工具都提供了更多创造性的可能性，这对于追求创新的人来说是一个巨大的挑战，也是一次难得机会。
