在艺术教育中，培养孩子的审美能力和创造力是非常重要的一环。尤其是在指导10岁和12岁的男生绘制帅气男生时，教师需要运用一系列策略来激发他们的想象力，同时帮助他们学会如何通过颜色的选择来增强画面的表现力。

首先，我们要理解什么是“帅气”的概念。在儿童心中，“帅气”往往与动感、力量、自信等特质联系在一起。因此，当我们指导孩子们绘制“帅气男生”时，他们应该能够捕捉到这些特质，并将其转化为视觉上的表现。

接下来，我们可以从构图入手。对于年轻的画家来说，构图通常会以直观和简单为主。我们可以鼓励他们尝试不同的角度，如侧面、三分法或对比法，以此来突出人物的特点。此外，还可以让他们学习一些基本的人物比例，比如头部占全身高度的一半左右，这样做不仅能使人物看起来更加真实，也能增加画面的平衡感。

接着，让我们谈谈颜色的应用。在绘制人物时，颜色的选择是一个至关重要的问题。对于10岁到12岁的少年来说，他们可能还没有完全掌握色彩理论，但我们仍然可以引导他们通过实际操作来学习。例如，我们可以教授一些基本原则，比如冷色调（蓝绿色系）给人一种清爽和遥远的情感，而暖色调（红橙黄色系）则常常与热情、活力相关联。当他们尝试着用这些规律去安排自己的作品时，就会逐渐学会如何使用颜色去塑造一个角色或场景的心理氛围。

另外，在讲解具体技巧的时候，要适当地加入一些互动环节，让孩子们参与讨论，提出自己的意见。这不仅能够提高他们对艺术的话题的兴趣，也有助于提升他们自己独立思考和表达能力。而且，每次提问都是一次宝贵的教学机会，可以让老师了解学生当前水平，以及哪些知识点需要进一步深化或补充。

为了让我们的训练更加丰富多彩，我们也许还需要考虑一下历史上的伟大艺术家的风格作为灵感来源。这不仅能启发孩子们探索不同文化背景下的审美标准，而且也能帮助他们在追求个性化作品同时，不失尊重传统技艺之意。在这个过程中，他们也许会发现古代艺术家所展现出的精湛技艺，与现代电脑软件生成效果相比，有着独到的魅力，这样的体验无疑能够加深对艺术本质理解，从而影响到未来更多关于“帅”的定义。

最后，将所有这一切结合起来，最终形成了一个完整而富有吸引力的作品。不管是通过线条粗细、阴影处理还是光线布局，都必须达到既符合主题又具有个人风格的地步。在这个过程中，每一次小小改进都可能导致整个工作出现巨大的变化，而这样的循环反复，无疑是最有效率也是最直接的手段之一，用以实现从初学者向专业作家的蜕变之旅。

总结来说，对于10岁12岁画帅气男生的任务，其核心就在于建立起正确的人物构图基础，加强对各种类型颜色的运用以及融合古今文化元素，为未来的职业发展打下坚实基础。如果进行得当，它不但能促进孩子们个性的成长，还能培养出一批真正懂得如何利用每一笔墨触及人的内心世界的小天才画家，使得即便是在学校里也不再只是简单地涂抹涂抹，而是一种真正意义上的欣赏生活并把这种欣赏情怀流露出来于纸上的一个过程。