我俩的童年画室：从10岁到12岁成长的艺术旅程
记得我们还是小孩子的时候，总是喜欢在空闲时分拿起笔和纸，试图将周围的一切都画下来。那时候，我们并不知道“画人物”这个词汇，但我们知道，当你能把人画出来时，你就真的能让他们活起来。我们的故事，就这样从10岁开始。
那是一个阳光明媚的下午，我和我的好朋友小明相约到学校后面的公园。我们各自带了一本笔记本，一支铅笔，准备展开我们的第一次创作之旅。我还记得，那时候的小明特别喜欢看动漫，他的眼睛里总是闪烁着对美好事物的渴望。而我呢？我更倾向于描绘周围的人和事，这让我感觉自己好像能够控制一切。
当我们坐在树荫下，用铅笔勾勒出第一个轮廓时，那种初次尝试的心情简直无法言喻。每一次划线，每一次涂抹，都像是给自己的世界添加了新的色彩。但那个时候，我们并不明白，这些简单的手势将会成为一段美好的回忆的一部分，也会塑造我们未来的艺术家身份。
随着时间推移，我们一起学习如何用不同的线条来表现人物的情感状态。当你学会了用眼神表达悲伤，用微笑传递快乐，你就会发现，画人物不仅仅是一件技术上的练习，更是一种情感上的交流。你可以通过你的作品，让别人看到你的内心世界。
到了12岁，我们已经不是那些只会胡乱涂鸦的小孩子了。我们的技巧有了显著提升，而最重要的是，我们对艺术有了更加深刻的理解。在那个年纪，你开始意识到，不同年龄、不同背景的人物，他们之间存在千丝万缕的情感联系。你可以通过观察这些细节，将他们完美地呈现在纸上。
如今，当我翻开那些久远以往保存在抽屉里的作品，我仿佛又回到那个阳光明媚的小公园。我想起那份纯真无邪的心态，以及与小明共同度过的无数个黄昏。那段经历不仅教会了我如何以色彩点亮生活，也让我学会了珍惜友谊，它们正是我今天继续前行所需的一份力量，无论是在写作还是在任何其他领域中。
而对于那些曾经陪伴过我们的铅笔、墨水以及那些被遗忘但永远不会消逝的人物形象，我要说声谢谢。这一切，是怎么样的幸福啊！
