色彩基础与搭配
在小朋友们开始接触到画布和颜料时，老师会先教他们一些基本的色彩知识。7岁的小朋友通常还不太了解不同颜色的混合效果，他们更多的是通过直觉来选择颜色。12岁的孩子们则在这个阶段能够更好地理解不同的颜色之间如何搭配，学会了用冷暖对比、相对性和渐变等技巧来丰富作品的层次感。
线条与形状
7岁的小朋友在绘画时，更多是通过简单的线条来构建图像，他们可能会使用圆圈、方块等形状作为基础元素。在学习笔触粗细变化后，他们可以尝试描绘出人物或动物的大致轮廓。到了12岁，这些孩子已经掌握了一定的线条控制能力，可以表现出更加精细和流畅的手法，从而使得他们的作品更加生动。
空间感与透视
对于年幼学生来说，理解平面图形转化为立体物体是一个挑战，但这也是美术教育中不可或缺的一部分。老师会引导他们从简化事物开始，比如将一个球或者蛋糕分解成几何体进行绘制。当孩子们逐渐增长年龄，如12岁时，他们能够更好地掌握透视原理，将近处的事物渲染得更大一些，而远处的事物则变得越来越小。
情感表达与主题选择
美术不仅是一种技能，更是一种表达自己情感和想法的手段。在早期阶段，小朋友往往喜欢描绘日常生活中的东西，如家人、宠物或者自己的梦想场景。而随着年龄增长，对题材也就有了更多选择，如历史事件、自然风光或者社会问题等。对于12岁这样的年纪子供来说，这时候开始探索多样的主题，并能以此展现出自己的见解和态度。
材料探索与技术应用
除了传统水粉或蜡笔之外，还有一些特殊材料让艺术创作变得更加丰富多彩，比如油漆、三明治板、胶片拼贴等。这些建议让孩子们在不断尝试中找到最适合自己创作风格的工具。一旦找到最喜欢的媒介，就可以深入研究它如何运用，比如油漆需要搅拌，以便获得最佳涂抹效果；三明治板则是为了打造独特纹理。此外，随着技术发展，也有许多数字工具可以帮助艺术家进行创作，使得现代美术教学充满了无限可能。
