在孩子们的心灵深处，总有一片属于他们自己的艺术天地。这个世界充满了色彩、形状和线条，它是他们梦想、情感和想象力的展现。从7岁到12岁，是一个重要的时期，在这个阶段，孩子们开始逐渐发现并培养自己对美术的兴趣。在这段时间里，他们通过画布上的每一笔，每一划，学会了表达自我，也锻炼了观察力和创造力。
首先，从7岁开始，孩子们通常还没有完全掌握语言表达能力，但他们已经能够用简单的手法来表现周围世界的东西。这时候，他们会喜欢画一些日常生活中的物体，比如家里的宠物、花园里的小鸟或是自己最喜欢吃的水果。这些作品虽然简陋，但却充满了无穷无尽的可能性，因为它们代表着孩子们对这个世界最初纯真的理解。
随着年龄增长到8岁左右，孩子们开始学习颜色的混合与搭配，这时候他们会尝试使用不同的颜料来制作出更丰富多彩的画面。例如，他们可能会将蓝色和黄色混合起来形成绿色，或是红色加白色变成粉红。这不仅增强了作品的情感氛围，也让学习变得更加有趣。
到了9年级，大部分学生已经接受过一定程度的手工艺教育，如泥塑、绘画等。在此期间，他们可能会尝试采用不同的技巧，比如点染或是在纸上练习各种线条手法，如圆润流畅的大圆圈、小巧精细的小方格等。这些基础技能对于未来的绘画非常重要，因为它们构成了艺术家的视觉语言基础。
10至11岁的时候，上学年龄较大的学生往往能更好地控制手腕和手指动作，使得作品越发细腻。此时，他们也开始关注更多关于构图的问题，比如如何平衡元素位置，以及如何通过光影效果提升作品层次感。这也是一个理性思考与直觉创作相结合的一段时期。
最后，当我们回顾一下从7岁到12岁这一段时间内所有所谓“幼稚”的初步尝试，我们可以看出，那些似乎并不完善甚至有些夸张的小小杰作，其实就是未来艺术大师早期探索心灵深处那份渴望被看见，被赞赏而又被理解的情感的一种宣泄。而现在，这些年轻的小主人正以一种全新的姿态继续追求他人难以企及的地方，不断前行，一路都是由儿童之手勾勒出的奇迹之城。
