在艺术的世界中，简笔画是一种极其受欢迎且具有强烈个人化特色的绘画形式，它以极简的线条和颜色来表达人物的形象和情感。从小到大，我们都被各种各样的可爱简笔画人物所吸引，不论是童年时期看到的儿童书籍中的角色，还是成年后在社交媒体上分享的一幅幅流行图像，都能让人不禁想起那些简单却又生动的情感传递。

那么，在创作100种可爱简笔画人物时，我们应该遵循哪些基本原则呢？首先，我们要明确的是，尽管这些作品看似简单，但它们蕴含了深厚的人文关怀与情感投射，这一点我们不能忽视。

理解性格

简笔画的人物通常不会有过多的细节描述，因此必须依赖于一两个关键特征来展现出一个人的性格或特点。这就要求创作者对人物进行深入了解，从而准确地捕捉他们内心最真实的情感和个性的外延。

比例与构图

在任何艺术作品中，构图都是至关重要的一环，而对于简笔画来说，这一点尤为突出。正确的比例不仅可以使得整个作品更加协调，也能够增强人物形象的立体感，让观者更容易把握整体风貌。

线条运用

简笔画之所以称为“简”，就是因为它使用的是非常基础、粗犷甚至有些扭曲的手法。在这一点上，线条变得尤为关键，它既要描绘出具体的人物轮廓，又要通过变换方向、压缩或拉长等手法传达不同的情绪或者意境。

色彩选择

虽然颜色不是每个简笔画必需品，但是当合适的时候，它们可以增加作品更多层次，使得原本单一的人物形象转变成充满生命力的存在。例如，用温暖色的肌肤来表现亲切，或是用鲜艳色的服饰来标示某个角色的兴奋状态等等。

表情与动态

人类表情丰富多样，而在一次性的视觉呈现中，要做到精确还原并非易事。但即便如此，大师级别的艺术家也会找到方法去捕捉那个瞬间，那种微妙的情绪变化，并将其融入到几何线条之间，以此形成独具魅力的印象。

**文化背景识别

当我们制作不同民族或者历史时期背景下的可爱角色时，就需要对该文化有一定的了解，比如衣着风格、面部表情以及生活习惯等方面。此外，对不同年龄段（如儿童、中老年）的特点也应有所认识，以达到更贴近生活实际的情况下的描写效果。

**心理分析

为了让读者能够迅速理解并产生共鸣，一般情况下我们的目标是激发观者的同理心，即让读者通过自己的经历去思考这个角色可能会遇到的问题，从而产生一种共通的心理空间。这是一个很复杂但又非常直接的问题，因为它涉及到了人类本质上的沟通能力和共情力探讨。

**创新精神

最后，无论是在技术技巧还是故事内容上，都不能停留在过去，只能不断地寻找新的方式、新颖的地道趣味，让每一个角色都有自己独特的声音，同时保持连贯性，使整个系列成为一个完整而统一的大型项目。而这往往需要持续不断地学习新知识、新技能，以及不断尝试新思路，最终实现创新与发展。

总结起来，当你想要创建100种可爱简笔画人物时，你需要综合运用以上所有这些基本原则，并根据你的创作需求进行调整。如果你只是想要追求那种快速完成任务的话，那么这样的结果可能只是敷衍了事；如果你希望真正打造出令人难忘、充满生命力的作品，那么请务必将这些规则作为你的指南针，不断前进直至达到完美之境。