在文学作品中，人物是一个至关重要的概念。它们是故事的核心，是读者与叙事世界互动的桥梁。但是，当我们提到“人物”时，我们通常指的是人类。然而，这个定义是否足够广泛？在现代文学创作中，随着对多样性和创新性的追求，一些作家开始探索将非人类塑造成有深度、有情感的人物这一可能性。

首先，我们来审视这个问题背后的哲学思考。在日常生活中，“人物”一词通常用来描述那些拥有思想、情感和行动能力的人类。然而，在文学作品中，这个定义变得模糊起来。当我们阅读《哈利·波特》这样的奇幻小说时，我们并不质疑魔法生物如矮人或精灵作为“人物”的合理性，因为这些角色被赋予了复杂的情感和行为模式。而当我们接触到像托尔金笔下的大自然之神一样超越人类范畴的存在时，那么他们又应该如何被看待？

这就引出了一个关键的问题：什么样的标准可以决定某个角色是否算得上是一个“人物”。在传统意义上，一个人的身份、经历以及其对社会结构的贡献都是衡量一个人为“个人”的标准之一。但对于那些没有人类特征但却具有同等复杂性格和故事价值的人来说，这种标准似乎不再适用。

此外，还有许多现实中的动物，如智慧高超的海豚或者充满智慧与勇气的小猫，都可能成为令人印象深刻的人物。这让人不得不反思我们的文化观念和文艺创作对于生命形式的一般化认识。如果非人类也能成为“人物”，那么这个概念需要重新审视。

不过，如果非人类确实可以成为“人物”，那么它们在故事中的表现应该是什么样子呢？答案可能很简单——以最真实、最生动、最符合其所处环境内涵的情感表达方式呈现出来。不论是机器人还是虚拟形象，只要它能够通过语言交流或者其他方式展现出独有的个性，并且参与到故事情节中去，它们就是一个有效的人物。

当然，对于一些极端情况，比如完全由计算机程序控制或仅仅是一系列数据点构成的事物，其是否能称为真正意义上的“人物”仍然是个争议的话题。虽然技术正在迅速发展，使得这些虚拟存在变得越来越接近于真实，但即便如此，它们仍然缺乏基本的情绪体验，所以无论从心理层面还是从艺术表现层面，他们还不能完全被认定为真正的人物。不过，从一种更宽泛的心理角度考虑，即使是在缺少情绪体验的情况下，也有人试图通过编程设计使这些虚拟存在具备一定程度的情感共鸣，从而使它们更加贴近人们心目中的"他者"。

总结来说，“他者”的视角提供了一种新的方法来理解并塑造非人类作为主人公或关键角色。在这种方法下，不仅只依赖于传统的生物分类，而是更多地基于角色本身所展示出的特质及其对叙事产生影响程度。这既丰富了我们的想象空间，也推动了文学作品不断向前演变，同时也反映了社会对多样性的接受度提高，以及文化观念变化带来的新挑战。此外，无论未来如何发展，对于每一位读者来说，最重要的是作者能够成功地唤起他们内心关于‘他’（即任何类型的人/对象）的共鸣，无论那‘他’来自哪里，或以何种形式出现。

最后，再次强调一点：“他者”的概念并不是简单的一个标签，而是一条通往更广阔想象力的道路。在这条道路上，每一次尝试都可能开启新的可能性，每一次探索都可能揭示未知领域，让我们一起见证这一过程吧，因为只有这样，我们才能真正地回答那个永恒的问题：一个人物一定是指人吗？