色彩认识与运用
7岁和12岁孩子在颜色的认识上有着显著的不同。对于7岁的小朋友来说，颜色更多的是一种感官上的体验，他们能够区分红、蓝、黄等基本颜色，并且可以简单地混合这些颜色来创造出新的色调。他们在画布上往往会使用较为直观和传统的方式，如勾勒轮廓，然后填充颜色。这一阶段，小朋友主要是通过游戏和实践来学习并理解各种颜色的名称和特性。
形状构图
在构图方面，年纪较小的孩子（如7岁）倾向于将物体描绘得更为简化，他们可能会忽略细节而强调整体轮廓。在这个年龄段，儿童还没有完全掌握如何有效地安排画面的空间，这导致他们通常会选择单一视角或线性的视角进行表现。相比之下，12岁的大朋友则更加注重构图技巧，比如对空间关系、透视效果以及层次感有了更深入的理解，从而能制作出更加生动、立体感十足的作品。
主题表达
在主题选择上，大多数7岁的小孩倾向于表现日常生活中的事物，如家人、宠物或者自己喜欢玩耍的地方。而随着年龄增长到12岁，大朋友们开始探索更多复杂的情感内容，他们可能会选取一些故事背景或者抽象概念作为绘画题材，这反映了他们情感发展和认知能力提升的情况。
技术技巧
技术技巧也是两组孩子之间的一个显著区别。在手法应用上，年幼者（尤其是初学者）往往依赖于笔触粗糙的手工艺方法，而成熟些许的大朋友则逐渐学会利用不同的工具如铅笔、蜡笔甚至油漆，以达到不同的效果。此外，更高级水平的大学生也开始尝试实验性质的手法，比如抹布涂鸦、大胆剪裁，以及寻找新的材料以增强作品独特性。
自我表达与批判思维
最后，不同年龄段的小孩在自我表达能力上的差异同样值得关注。对于大部分6-8年的学生来说，他们仍然处于一个比较内省阶段，对周围环境抱有一定的好奇心，但同时也因为缺乏经验，所以在审美判断方面不够独立。而到了11-13年的青少年时期，他/她已经具备了一定的批判性思维，可以从多个角度分析作品，并根据个人兴趣或价值观来指导自己的创作方向。此时，也正是他们需要积极培养这一能力，使自己成为真正懂得欣赏他人的艺术品，同时也能产生独到见解的人才。
