在孩子的成长过程中，学习绘画不仅是一种艺术表达的手段，更是他们认知、创造力和情感发展的重要途径。不同年龄阶段的孩子在美术创作中的表现也不尽相同，这也反映了他们个性、兴趣和能力水平的变化。
首先，让我们来看看7岁的小朋友们在美术上的表现。这个年龄段的小孩正处于语言和思维能力迅速增长的时期，他们开始能够通过画布表达自己的想法和感受。在7岁至12岁之间，儿童逐渐学会如何运用颜色、形状和线条来传递情感。这一时期对于培养孩子的情绪智力非常关键，因为它帮助他们理解并处理复杂的情境。
例如，一幅由7岁小朋友所创作的风景画可能会充满简洁明快的人物与物体描绘，而缺乏细节。这种简单化的手法反映了他们对世界观念还未形成清晰印象，因此倾向于使用基本图形来代表事物。此外，由于这一阶段儿童的大脑正在快速扩张，他们通常对新事物抱有好奇心，对周围环境产生强烈探索欲望，这些特点也会被反映在其作品中。
随着时间推移，当这些小朋友进入12岁左右的时候，他们开始展示出更加成熟的心理状态以及更高级别的问题解决技巧。在这期间，他/她的作品可能会更加细腻，同时展现出更多深层次的情感表达。这并不意味着所有12岁孩子都能做出如此优秀的作品，但是在整体上可以看到一个明显提升，即使是在技术层面，也许只是因为比起之前更精致一些；但更为重要的是，它们能够以一种更接近成人视角去审视世界，并尝试将个人观点融入到艺术作品之中。
然而，不同个体间存在差异，无论是天赋还是经历，都可能影响一个人的艺术才能。在某些情况下，父母或老师提供支持，比如定期进行美术课程或鼓励自由发挥，可以极大地促进孩子发展。相反，如果没有得到足够机会去探索或者受到压力而感到沮丧，那么这些潜能就很难得到最大限度释放。
此外，还有一点需要特别注意：即使有些年轻艺术家似乎拥有惊人的天赋，但那并不总是保证未来成功的一条道路。他/她是否持久追求艺术，以及是否愿意接受持续不断地挑战与磨练，将决定他/她的最终成果。而对于那些认为自己不是“自然Gift”的人来说，从早年的尝试开始，就已经为自己赢得了宝贵经验，而且这样的经历往往比单纯依赖天赋要让人真正坚韧不拔。
因此，无论是一个7岁还是12岁的小朋友，在参与美术活动时，最重要的是享受过程，不断探索自我内心深处隐藏的可能性。学校或家庭环境中的支持者应当鼓励每位学生无论天资如何，都勇敢地迈向前方，勇于冒险，以便找到属于自己的路程。当我们把关注焦点放在每个个体独特的声音上，我们就能发现，每一次努力都是通向成功必不可少的一步。
