选择颜色
在开始绘画之前，孩子们首先要选择颜色。对于7岁和12岁的孩子来说，这是一个非常重要的环节，因为它直接影响到整个作品的氛围和感觉。一般而言，7岁的小朋友可能会更倾向于使用明亮鲜艳的颜色，他们喜欢用红、黄、蓝等基本颜色来表达自己的喜悦和活力。而12岁的大一点儿孩子可能会更加注重调色技巧，他们可能会尝试混合不同的颜料来创造出更多丰富多彩的调子。
组织构图
接下来是构图部分，这个过程中，老师需要引导孩子们学会如何平衡画面的元素，使得整幅画面既美观又有层次感。对于年幼一些的小朋友来说，他们可能还不太懂得如何将人物、物体安排得恰到好处，但通过不断实践和老师的一些小技巧，比如“三分法”或者“金字塔原则”，他们可以逐渐掌握这个技能。而对于年龄稍大的孩子，他们已经能够更加自主地处理构图问题，可以尝试使用透视线或者对比手法来增强画面的深度感。
描绘细节
当构图完成后，就进入了描绘细节阶段。这是艺术学习中的一个很重要环节，它决定了作品是否真实可信，也反映了艺术家的技术水平。在这个阶段，小朋友们需要学会观察生活中的细微之处，从日常用品到自然景象，再到人物表情，都要尽量准确描绘出来。虽然这对年纪较小的小孩来说是一项挑战，但是如果让他们自由发挥，用自己的方式去表现，那么即使是在简单的情境下，也能展现出独特风格。
表达情感
美术不仅仅是一种技术上的表演，更是一种情感上的沟通。在这一步骤中，老师鼓励学生通过他们的作品传递自己的感情，无论是快乐、悲伤还是其他复杂的情感。对于年轻的心灵来说，这是一个极好的机会，让他们学会用艺术语言去表达内心世界，同时也加深对不同情绪理解和同理心。此外，这样的活动也有助于培养学生的情商，为未来的社交生活打下良好的基础。
完成展示
最后，当所有准备工作都做完之后，就是最令人期待的一刻——展示作品。当我们看到这些来自不同年龄段但同样充满热情的心灵所创作出的杰作时，不禁惊叹于每一位小主人公身上那份天赋与努力相结合的成果。这不仅仅是关于涂抹油漆或扭曲线条，更是关于个人的故事，是一种独特的声音，在这个喧嚣世界里，如同一束光芒，温暖而璀璨。
