在孩子们的生命中，艺术是他们探索、表达和创造的一种方式。从7岁到12岁，这是一个重要的时期，孩子们开始逐渐学会如何用画笔来讲述故事，用颜色来表达情感。在这个过程中，他们不仅仅是在学习绘画技巧，更是在培养自己的想象力和审美观。
首先，从7岁开始，孩子们通常会接触到基本的绘画技法，比如线条、形状和颜色的使用。他们可能会尝试着模仿周围世界中的事物，如家人、宠物或是自己喜欢的图案。在这个年龄段，对于颜色的选择往往比较单一，但他们已经能够区分出一些基本的颜色差别，并尝试将这些元素组合起来形成简单的情景。
随着时间的推移，当孩子们进入10岁左右的时候，他们对色彩管理有了更深入的理解，可以有效地运用光影效果使得作品更加立体。这时候，他们也开始关注更多关于构图的问题，比如中心对称、平衡以及视觉流动性。同时，这个年龄段的小朋友也能认识到不同的材料（比如水彩、油漆等）之间存在差异，并根据实际情况选择最适合自己的媒介。
到了12岁，大多数孩子已经掌握了一定的绘画技巧，可以独立完成一个完整的小作品。这时候，他们对于主题也有了更清晰的地位意识，不再局限于个人喜好，而是可以根据生活经验或者书籍中的故事进行创作。此外，在这阶段，他们还能够在作品中体现出一定的人文关怀，比如通过描绘自然风光传递生态保护信息，或通过人物肖像传递社会正义信息。
此外，在这个期间，小孩也学会了如何批评他人的作品并接受他人的批评，这对于未来成为一名真正艺术家的训练至关重要。而且，他/她对于成功与失败都有了一定的认知，一旦遇到困难，就能勇敢地去面对并寻求解决方案。
最后，值得注意的是，即便在如此年幼时期，那些初步但却充满活力的创作同样具有很高价值，它们反映了儿童心理发展的一个微观窗口，让我们可以窥见未来的潜力，同时，也为成人提供了解解儿童思维及情感发展的一种途径。因此，无论其成就如何，都应被视为宝贵财富，因为它代表着一个新时代正在逐步展开的大门——即儿童艺术教育的大门。
