在电影制作的世界里，角色扮演者和他们饰演的人物之间存在着一道不可逾越的界限。这个界限不仅是由外观、行为和背景故事所定义，还包括了每个角色的内心世界，这种内心世界往往是通过角色扮演者的深刻理解和精湛技艺来展现出来的。

从表面上看，一个好的角色扮演者能够完美地模仿他人，但这只是冰山一角。在更深层次上，他们还需要成为那个人物，从而让观众相信这个人物确实存在于这个世界中。这种转变，不仅仅是一个表面的变化，而是一种精神上的蜕变。

然而，在电影制作过程中，有时我们会遇到一些问题，比如说，我们是否真的只关注人类作为“人物”的形象？在我们的文化传统中，“人物”这一词语通常被用来指代那些拥有复杂性格、丰富情感和独特经历的人类。但是，如果我们将视野扩大，我们可以发现其他类型的“人物”也同样值得我们去探索。

例如，动物在某些情况下也能成为电影中的重要“人物”。它们不仅因为它们与人类的情感联系或者与剧情发展有关，它们本身就是有生命力的存在，对于观众来说，无论是在喜剧还是悲剧片中，都能引起共鸣。这些动物“人物”的出现，让我们思考：当一个人无法代表某个角色的时候，是不是可以考虑使用其他生命体来取代？

此外，在动画片或电脑生成图像（CGI）的电影中，我们还会看到更加奇异且非凡的“人物”，比如完全由计算机编码创造的人物，或许它们没有真实生活中的生理结构，但却以一种独特而又吸引人的方式影响着人们的心灵。这类虚拟“人物”虽然缺乏生物学上的真实性，却具有无可匹敌的情感力量，它们塑造了全新的故事叙述模式，为观众提供了前所未有的视觉享受。

再进一步思考，如果一个艺术家创作了一幅画，其中包含了一群充满活力的形象，那么这些形象是否就成为了某种形式的人物呢？尽管它们可能没有任何实际意义或历史身份，但它们依然承载着艺术家的思想情感，并且激发着观看者的想象力。如果这样的话，那么什么是真正意义上的“个人化”，以及它对社会价值产生了怎样的影响？

最后，当我们谈论到文学作品中的反派角色时，他们常常比正面英雄更加复杂，这使得他们成为了许多读者最喜欢的一部分。在这样的文学作品中，反派角色背后的复杂性质并不是出自于作者对于人类本性的研究，而更多的是作者对人性的批判，以及对现实社会问题的一种反思。这样的处理方式提出了一个问题：当一个人表现出负面的品质时，他是否仍然是一个完整的人吗？

综上所述，“人一定是指人吗？”这个问题触及到了多个领域的问题，每个领域都有其独特之处。当涉及到电影里的角色扮演者与他们饰演的‘‘人员’’之间关系时，更显得复杂。此外，还有其他类型的‘‘人员’’等待着我们的探索，比如动物、虚拟数字环境中的虚拟‘‘人员’’以及艺术作品中的抽象形状。每一种都带有一定的文化含义，也分别为不同的文艺形式增添了一抹色彩。而关于如何区分不同类型的"个人化"以及它如何影响我们的认知水平，则需要继续深入讨论，以便更好地理解这个概念及其在现代社会中的作用。